Cuando vino por primera vez a crear una nueva pieza de danza para el Ballet de Sarasota el año pasado, la coreógrafa Gemma Bond llegó con algo de música y una actitud de esperar y ver qué pasaba.
No conocía personalmente a la compañía ni a los bailarines, excepto cuando los vio actuar en el Joyce Theatre de Nueva York y habló con el director Ian Webb y la subdirectora Margaret Barbieri sobre las habilidades de los bailarines.
Bond dijo que creó un taller para que los bailarines crearan movimientos con ella para que ella pudiera aprender su lenguaje corporal y «podría conocerlos de una manera rápida y comenzar a crear». El resultado es “Excursiones”, una de las tres piezas que se estrenarán en la temporada 2022-2023. Ella lo describe como «una verdadera colaboración con los bailarines y conmigo para encontrar por dónde empezar y seguir adelante desde allí».
Cuando Bond regresó a Sarasota este año para comenzar a trabajar en su último espectáculo, “Panoramic Score”, tenía más ideas en mente porque estaba familiarizada con la compañía y lo que podían hacer los bailarines.
“Este año es diferente, creé cada paso”, dijo sobre esta pieza compuesta por el compositor argentino del siglo XX Alberto Ginastera. «Estaba en el estudio antes de venir a Sarasota, escuchando música, improvisando, filmándome y viendo lo que salía de mí, qué movimientos quería hacer».
Ella trajo todo eso a los bailarines y les dio espacio para agregar sus propios adornos. Pero incluso los pensamientos en su cabeza seguían cambiando mientras observaba a los bailarines trabajar en las escaleras.
«Ahora es completamente diferente de lo que tenía en mente», dijo. «Necesito algo que traer a la sala. Aquí es donde empiezas, pero cada día evoluciona. La nueva bailarina principal Jennifer (Hackbarth) es absolutamente increíble. Originalmente se suponía que sería una pieza en la que todos son tan importantes como todos. más, pero es tan hermoso y me encuentro… «Quiero crear algo más para Jennifer. Anna (Pellegrino) es igualmente hermosa. Todo cambia la estructura dramáticamente».
“Panoramic Score” es parte de un programa de apertura de temporada en el Centro de Artes Escénicas de FSU que también incluye “Varri Capricci” de Frederick Ashton, que la compañía presentó el verano pasado en el Teatro Joyce de Nueva York, y “Salute, Salute” de Johan Cobborg. » Se mostró por última vez en Sarasota en 2012.
Colaboración entre coreógrafo y bailarines.
De otra manera, la “partitura panorámica” es tanto una colaboración como lo son los “viajes” que deleitan a los bailarines.
Hackbarth, quien recientemente bailó con el Dresden Semperoper Ballet en Alemania, llegó a Sarasota hace poco más de un mes y se encontró ensayando con el veterano miembro de la compañía Ricardo Rhodes, quien se perdió la primera parte de la temporada pasada debido a una lesión.
«Se siente genial estar de regreso en Estados Unidos después de bailar en Europa», dijo Hackbarth, quien nació en Milwaukee. «El ambiente aquí era excelente y acogedor».
Rhodes describe a Bond como «divertida y creativa. Te permite pintar el cuadro en tu cabeza. Eso es muy divertido como bailarín. Ser creativo con ella te hace sentir como si realmente fueras parte del proceso».
Bond describe la pieza como una obra abstracta que sigue la sensación y el sonido de la partitura de Ginastera. “Se inspiró en la música folklórica de Argentina y el paisaje. Su inspiración fue Stravinsky y ahí lo puedes escuchar.
Sin una historia fijada, Bond trabaja con emociones e imágenes. «Creo que estoy tratando principalmente de crear la idea de que cuando estás en un lugar hermoso, todos los demás elementos están ahí, por lo que nada es realmente como lo que ves en una postal. Nunca es una experiencia estática. Tienes «El viento, los insectos. No puedes experimentar un lugar sin estar allí».
En una escena, Hackbarth dijo que Rhodes «entra y se supone que debe actuar como el viento mientras yo trato de manipular el viento, y un movimiento se interpone en el camino del viento». «Gemma nos deja trabajar a nuestra manera para que no encajemos en el de nadie más». moho.»
Este tipo de proceso creativo “te rodea como bailarín”, dijo Rhodes. A veces nos dicen que interpretamos a un personaje que te facilita encontrar el camino. Sin embargo, debes encontrar tu propio camino.
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Cada bailarín llega a la pieza a su manera, dijo Hackbarth. «Creo que encontramos nuestra historia en abstracto y encontramos lo que intentamos decir. Tener algo creado en ti es el sueño de un bailarín, y no tienes que hacer algo de cierta manera o un paso distintivo que sea «Se ha hecho durante cientos de años. Es la forma en que tu cuerpo habla y eso puede ser diferente cada vez».
Rhodes bromeó diciendo que se sentía viejo cuando le preguntaron sobre los recientes retiros de las bailarinas principales Victoria Holland y Danielle Brown, quienes se unieron a la compañía con él en 2007.
«En realidad, me siento muy bien. Es triste sentir que soy el último», dijo. «He perdido a dos socios muy cercanos y amigos míos muy cercanos, y ahora he ganado un nuevo socio. Sólo han pasado tres semanas, pero bailar con Jennifer fue increíble.
«Progreso en MP»
El primer programa del Sarasota Ballet, que incluye «Varii Capricci» de Frederick Ashton, los estrenos mundiales de «Panoramic Score» de Emma Bond y «Salute» de Johan Cobborg. Del 20 al 22 de octubre, Centro FSU para las Artes Escénicas, 5555 N Tamiami Trail, Sarasota. $40 – $115. 941-359-0099; sarasotaballet.org
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