«Split Ends» es una película de terror muy personal.
A principios de 2020, comencé a destacar con asombro las voces latinoamericanas. Ya sea desde Argentina hasta Cuba y los Estados Unidos, mi objetivo ha sido tratar de llamar más la atención sobre estas historias. A veces, encuentro historias que resuenan mucho. Estas películas representan las luchas y pruebas de ser latina. El primer cortometraje dirigido por Kookie Estee puntas abiertas Es exactamente una de esas historias. Entreteje maravillosamente temas de duelo anticipado, libertad del condicionamiento familiar y restauración de la capacidad en su vida.
puntas abiertas Se enfoca en la lucha interna de Issa (Molly Hernandez) mientras se corta la mayor parte del cabello con la ayuda de su hermana Clara (Daniela Pereira). Se nota el arrepentimiento inmediato. Issa ahora debe aceptar su decisión cuando comienza a ver que su cabello recién cortado llega a su vida de manera dolorosa. Entre secuencias de terror, debes prepararte para la respuesta de una abuela con demencia.
La perspectiva latina detrás del cabello largo
Al crecer en un hogar mexicano y casarme con mi pareja afrolatina, toda mi vida he visto el poder detrás del cabello largo y lacio de inmigrantes de primera generación como mis padres, esposos y exmiembros de la iglesia. Cuando pienso en cómo estos grupos de personas elogian el cabello largo, me vienen a la mente recuerdos específicos. Son actitudes sobre glorificar el cabello de mi hermana. O cuando la peluquera mexicana siempre está tratando de cambiar la opinión de mi pareja cuando llega el momento de su corte de cabello mensual. Se podría decir que los estándares de belleza asociados con el cabello largo en las culturas latinas son sofocantes. Estés lo retrata a la perfección en puntas abiertas.
En el transcurso del cortometraje, mechones del cabello encarnado de Issa logran infiltrarse en su vida. Comienza como un evento inofensivo que eventualmente se vuelve fatal. Tiempo puntas abiertas densamente Centrándose en el drama entre las luchas internas de Issa, las apariencias de su herida aparecen como escenarios de terror. La situación es realmente aterradora y logra mantener fuertes imágenes objetivas.
La evolución de inofensivo a inofensivo se relaciona con cómo los estándares de belleza latina se presentaron inicialmente como comentarios alegres. Pero estas observaciones de las generaciones mayores pueden convertirse en ideologías impulsadas por la fuerza a medida que cortan sus creencias en la garganta de la generación más joven durante la adolescencia. Rápidamente puede volverse asfixiante y dañino. Estés no solo muestra la experiencia latina en la lucha por adherirse a estos estándares tradicionales de belleza, sino que combina sentimientos universales de tristeza y arrepentimiento con decisiones impulsivas cuando se pierde toda la potencia.
Darse un capricho
La demencia es un tema delicado para mí ya que a Abuela política (la abuela de mi esposo) se le diagnosticó. Observé cómo mi esposo y su familia sufrían. Las mismas dificultades ahora se transmiten a Abuelo, quien lucha contra la misma enfermedad y otras complicaciones. Me viene una sensación particular de ansiedad cada vez que pienso y hablo con mi abuelo. El terror llena mi cuerpo con cada conversación telefónica. Él repite las mismas historias y tengo que mencionarlo una y otra vez a quien sea que esté hablando. Entonces el miedo es superado por la desesperación ya que no hay nada que pueda hacer para evitarlo.
Esta es la misma sensación que tuvo Issa al comienzo del cortometraje. Sin un control real sobre la demencia de Abuela, la única apariencia que tiene es su apariencia. Cuando el dolor anticipado se vuelve demasiado duro, Issa finalmente acepta que su hermana la corte. Ahí es cuando nos llega la primera secuencia de la película, un momento agridulce de alivio temporal y dopamina. La dolorosa sonrisa de Issa se ve a través del reflejo del espejo mientras contempla su precipitada decisión.
La relación entre el duelo anticipado, el miedo y la pérdida de capacidad es prominente en casi todas las escenas. Esto se ve reforzado por las múltiples sutilezas de la gravedad del caso de Issa Abuela. Los recordatorios informales de quién está hablando por teléfono ya qué hora del día son solo algunos ejemplos. La primera conversación entre Issa y Abuela podría haber sido extraída directamente de una de las llamadas telefónicas entre Abuela y yo. Terminar esas conversaciones puede dejarte sintiéndote derrotado y sin esperanza, lo que Hernández retrata tan bellamente como Jesús.
Mientras la película se prepara para la conversación entre Issa y Abuela, el clímax se dirige hacia la lucha interna de Issa con el miedo y el dolor. Debe confrontarse a sí misma antes de que Abuela la confronte a ella. El texto de Estee sobre el viaje emocional de Isa alcanza un arco completo y satisfactorio. Combine esto con las tomas bellamente enmarcadas del director de fotografía Nicolas Emmanuel y el producto final es una secuencia emocional y autorreflexiva.
Esta es la historia personal de Estes. Pero creo que esta película tiene algo con lo que mucha gente se puede relacionar. Las múltiples capas y el subtexto están perfectamente entretejidos y se convierten en un cortometraje centrado en el dolor. A medida que envejecemos y vemos crecer a nuestros padres, mentores, apoelos y apollas, las decisiones impulsivas no se quedan atrás. Si no hay consecuencias perjudiciales para ellos mismos o para los demás, esta película muestra que es una buena idea disfrutar de estas opciones siempre que no se pierda en el proceso.
puntas abiertas Estará disponible para transmitir en el otoño de 2022. Mira el avance aqui.
